Театърът е едно от най-забележителните явления в човешкото съществуване. Той надхвърля областта на изкуството и се използва, като нарицателно в почти всички сфери на живота.

Една от най-силните театрални школи в света е американската. Парадоксално е, че е създадена от един руснак. Племенникът на великия руски драматург и писател Антон Чехов и изключителната руска театрална актриса и негова

съпруга Олга Книпер-Чехова- Михаил Чехов /1891-

1955/.Според учителя му Константин Станиславски той е най- брилянтният му студент. Създава своя оригинална театрална теория и практика, която доразвива тази на Станиславски. Целта му е да достигне несъзнаваното творческо Аз, чрез неаналитични методи. Разработва и прилага система от движения- формоване, плаване, летене и излъчване, за да стимулира „потапянето“ на актьора в неговия театрален персонаж…

Гениалният италиански актьор, оперен и театрален режисьор Джорджо Стрелер /1921-1997/ създава съвременната концепция за театрален режисьор и я въвежда в практиката.Прави едни от най- забележителните постановки в историята на театралното изкуство на пиеси на Шекспир,Пирандело,Чехов, Голдони. Избран е да ръководи първият пан-европейски театрален проект и театър.Печели Европейската награда за театър /1990/.

Петер Щайн /1937/ е създателят на германската театрална школа на 20 век. След като защитава докторат върху произведенията на немския класик Е.Т.А.Хофман се насочва към режисурата. Под негово ръководство театър Шаубюне -Западен Берлин/Берлин след обединението/ се превръща в културна емблема на града  заедно с прочутата Берлинска филхармония .Световна слава постига постановката му на „Хамлет“ от Шекспир, където с пестелив декор, изключителна игра на светлините и невероятни актьорски изпълнения ,завладява въображението на зрителя.

Робер Осейн /Robert Hossein/1927-2020/ защитава достойно славната френска театрална традиция. Забележителен актьор, филмов режисьор със собствен почерк при представянето на „несложни“ филмови сюжети той открива призванието си в театъра. Пръв открива за широката публика големите Изабел Юпер, Изабел

Аджани, Жак Вебер. Неговите „големи спектакли“  поразяват с огромния актьорски състав, полифоничен звук, пиротехнически средства, дори с прожекции част от представлението.2000-2008 ръководи прочутия театър „Марини“ собственост на модния гуру и милиардер.

Франсоа Пино.

И нека кажем накрая- „Да живее театралното изкуство!“

 Георги Караджов

Модата не е само дрехите, които обличаме. Тя е и начина, по който ги носим. Съществуват и различни модни течения извън модната индустрия, като такива на мисълта, но и в музиката. 20 век е векът на множеството музикални течения.

Сър Пол Макартни /1940/ епризнат за най-успешния музикант в популярната музика на 20 -то столетие. С

Джон Ленън са движещия тандем зад най- голямата група на нашето време- „Бийтълс“. С нея печелят 9 награди „Грами“- музикалните „Оскар“. Но след разпада им продължава напред. Разширява музикалния си хоризонт, като навлиза в индийската, класическата, елоктронната музика. Превръща се в композитор на класически музикални произведения. Става музикален и филмов продуцент. Продуцираният от него анимационен

филм, за великия френски художник Оноре Домие печели английския „Оскар“- „Бафта“.

И ако сър Пол е легендарна личност, може би по-малко позната е неговата

дъщеря Стела Макартни /1971/. А тя е един от най-големите дизайнер днес. Проектира дрехи още на 13 години. Дипломната й модна колекция след завършване на висшето образование по мода /1995/ е представена безплатно от близките й приятелки, и топ-модели

Наоми Кембъл,

Ясмин ле Бон и Кейт Мос под съпровода на специално композираната за случая песен от нейния баща Пол. Става креативен директор на прочутата модна фирма „Клое“/1997-2011/, като я изстрелва на върха в модната индустрия. Прави собствена модна къща /2001/, с която изгражда прочути партньорства с „Гучи“, „Адидас“, „Дисни“. Печели титлата „Дизайнер на годината“/2000/ на прочутото списание „Вог“.

Едно от най- интересните явления в шоу-бизнеса на 20 и 21 век е

Мадона /1958/. Тя е вдъхновението на българския театрален феномен Мариус Куркински, защото „не може да пее, а е номер едно.“ Влиянието й е толкова голямо че е създадена специална академична дисциплина „Изследване на Мадона“. Там работят учени, изследващи Мадона и Мадонолози. Как е възможно да бъдеш номер едно в музикалния бизнес без да имаш глас за това? Първо, като контролираш сам всички аспекти от своето представяне, второ като привличаш най- добрите композитори, дизайнери, режисьори…Но и имаш тънко чувство за новите тенденции в музиката, модата, мисленето и се съобразяваш с тях. Не на последно място- познаваш недостатъците си и ги превръщаш в свои предимства.

Така, истински големите остават своята трайна следа, независимо от промените в модата, музиката, мисленето…в днешния свят.

Георги Караджов